Рисование ‒ польза и вред для взрослых и детей

Первыми обратились к искусству живописи пещерные люди, жившие 30-10 тыс. лет до н.э. Это были примитивные и однотипные рисунки животных и людей. Так первобытный человек стремился запечатлеть мир и оставить послание потомкам.

Существуют разные методики рисования, для каждой из которых применяются специальные материалы и техники. Как основу будущей работы используют холст, лист бумаги, ватман, ткань или дерево. Выбор художественных принадлежностей разнообразен: фломастеры, краски, карандаши, мелки, штампы, аэрограф, песок и пластилин.

Польза рисования

Один использует рисование, чтобы расслабиться, другой ‒ чтобы выразить творческий потенциал, третий ‒ чтобы заняться на пару часов приятным делом.

Для взрослых

Во время рисования функционируют оба полушария мозга. Это важно не только для гармоничного развития мыслительных процессов, но и для поддержания здоровья мозга взрослого человека. Современный художник и педагог Марина Трушникова в статье «Секрет долголетия: почему нужно рисовать, чтобы быть здоровым и жить долго» утверждает, что рисование ‒ это профилактика старческого слабоумия и заболеваний мозга. Когда взрослый человек рисует, его мозг развивается и появляются новые нейронные связи.

Самовыражение

Конечный продукт ‒ картина, которая демонстрирует творческий взгляд. Рисуя, мы выражаем индивидуальность и проявляем креативность. Не нужно преследовать цель создать шедевр: отразите внутренний мир через картину.

Исцеление

Создавая рисунки на определенную тематику и с заданной целью, человек способен выплеснуть негатив или переключиться на позитивное восприятие мира. Методику давно применяют психологи и психиатры в работе с пациентами. Благодаря лечебному эффекту, который оказывает рисование, появилось направление «арт-терапия».

Польза рисования в том, что оно успокаивает нервы, снимает напряжение, помогает расслабиться и улучшить настроение. Не важно, как работать с рисунком: проводить плавные разноцветные линии, образующие картинку, или создавать хаотичную абстракцию. Главное, почувствовать облегчение после работы.

Развитие эстетического вкуса

Когда человек берет в руки художественные принадлежности и начинает рисовать, он приобщается к искусству. Создавая и созерцая прекрасное, мы получаем эстетическое наслаждение и учимся отличать хорошую работу от плохой. Это умение формирует художественный взгляд и прививает любовь к изобразительному искусству.

Интересный досуг

Чтобы не изнывать от скуки в свободное время, можно заняться рисованием. Так время пройдет незаметно и с пользой.

Объединение

Ничто так не объединяет людей, как общие дела и увлечения. Рисование может выступить общим занятием, сплачивающим членов семьи или участников художественной студии. В результате творческой деятельности мы приобретаем не только новые знания и положительные эмоции, но и находим единомышленников.

Для детей

В детском возрасте мы впервые беремся за бумагу и карандаш. Если для взрослого рисование является дополнительным способом времяпрепровождения, то для ребенка это один из навыков, который он обязательно должен освоить.

Развитие сосредоточенности, памяти и воображения

Когда ребенок занят рисованием, он концентрируется на процессе, чтобы сделать нужный штрих. Малышу требуется быть внимательным, поскольку одно неловкое движение руки испортит рисунок. А в ходе срисовывания предмета ребенок учится запоминать и визуально передавать детали, что развивает память. В процессе подключается фантазия, ведь творческий процесс ‒ это создание нового, взятого из воображения.

Подготовка руки к письму

В дошкольном возрасте одной из основных задач для родителей и воспитателей является развитие мелкой моторики рук. С помощью рисования ребенка учат управлять движениями запястья и пальцев, правильно держать руку ‒ навыки пригодятся, когда ребенок будет учиться писать.

Если вы хотите научить ребенка работать с разными материалами и инструментами, то прочтите книгу Мэри Энн Ф. Колль «Рисование. Главное ‒ процесс, а не результат!». Автор рассказывает о 50 техниках для дошкольников.

Самосознание

В ходе рисования ребенок осознает себя художником, ответственным за конечный результат. Ведь от того, какие цвета и движения он будет применять, зависит итоговая картинка. Это формирует представление об ответственности. Происходит осознание себя участником, контролирующим процесс.

В каком возрасте нужно начинать рисовать

Родителей волнует, начиная с какого возрасте ребенок должен рисовать. Единого мнения на этот счет нет. Екатерина Ефремова в статье «О пользе рисования для детей» пишет, что начинать лучше не раньше 8-9 месяцев, когда ребенок уверенно сидит. Для маленьких детей до года самыми подходящими приспособлениями станут пальчиковые краски и восковые мелки.

Что касается взрослых, которые давно не брали в руки художественные принадлежности, но есть желание что-то изобразить ‒ дерзайте. Никогда не поздно ощутить себя художником.

Вред рисования

Вреда рисование оказать не может, поскольку это развивающая и увлекательная творческая деятельность. Выделим 2 неприятных нюанса, связанных с рисованием.

Критика

Не все дети и взрослые способны адекватно воспринимать критику, и не все умеют критиковать конструктивно. В результате у художника появляются комплексы, неуверенность в таланте, приводящие к нежеланию рисовать и показывать работы. Важно, выражая оценку, подчеркнуть не только недостатки работы, но и достоинства.

Грязная одежда и отравление

Такой «побочный эффект» характерен больше для детей, которые не умеют аккуратно обращаться с материалами и любят все пробовать на вкус. Важно, чтобы взрослый контролировал процесс, если ребенок ещё маленький. А чтобы защитить одежду и поверхность от пятен и грязи, наденьте фартук и застелите клеенкой рабочую область.

С чего начать, когда не умеешь рисовать

Для тех, кого природа не наделила даром мастера живописи, созданы пособия и наборы для рисования. Например, книга «Вы сможете рисовать через 30 дней» от Марка Кистлера расскажет о законах и приемах творчества, сопровождаемых легкими инструкциями и примерами.

Если вы хотите сразу перейти к практике, начните с раскрашивания готовых изображений. Для новичков подойдут мандалы, дудлинг и зентаглы. Техники выполняют задачу медитативного расслабления и антистрессовой терапии.

Более продвинутый уровень ‒ это рисование картины по номерам. Техника предполагает раскрашивание нанесенного на картон или холст трафарета в определенные цвета, обозначенные в схеме к работе. Такие картины продаются в наборах, куда входят кисти, краски, основа будущей картины и инструкция.